accueil
boutique
événements
adhérer

Phantase

Phantase_pr

Ce que l’on remarque à la première lecture de Phantase est la force des images et l'extrême justesse des mots. Une unité organique domine le recueil, où chaque poème est senti comme une île dans un archipel qui, vue du ciel, existe devant celui qui la contemple – passager dans un avion ou voyageur dans sa chambre – dans son individualité, marquée par sa particulière physionomie, par les colorations de sa végétation et de son lagon, mais aussi par ce double contour bleuté, air et mer, qui l'isole du reste de l'univers. Pourtant chacune de ces îles ne peut être appréhendée que par la place qu'elle occupe dans cette vue d'ensemble, du ciel ou de son imagination, dominant l'archipel.

 

clemire_catalogue

CATHERINE LEMIRE accompagne très souvent son écriture poétique d’une démarche artistique, à travers de nombreuses collaborations avec peintres et sculpteurs, par la création de livres d’artiste et des expositions. Elle réalise Papillons, avec le peintre Akiko Toriumi (Galerie Jacob, Paris, 1997), Les Anonymes, pour la sculptrice Bistra (Galeries La Teinturerie, Paris, et Rosa Turetsky, Genève, 1997), et une série d’œuvres autour du paysage avec le peintre Annie-Paule Thorel (Galerie La Caserne, Paris, 1998). Catherine Lemire a publié dans la revue de poésie Arpa (Terre et feux, 2005), et le recueil La Ravine, rythmé par les encres de Philip Doherty, aux Editions du Paquebot (2011). Phantase, Un pas vers l’infini renouvelle le dialogue avec le peintre, en même temps que paraît Le Secret, L’Envol (Les Editions du Paquebot, 2019).

 

doherty_catalogue

 

PHILIP DOHERTY entre à l’École nationale des Arts appliqués, puis à l’École des Beaux-Arts de Paris en Art monumental, où il travaille dans les ateliers de Roger Plin, Étienne Martin et Jean Bertholle. En parallèle à son travail d’atelier, il crée des œuvres in situ, dans le souci d’intégrer l’art à la vie quotidienne et à la cité. Quatre décors pour le chorégraphe Serge Keuten approfondiront son expérience des arts vivants. Sa rencontre avec le poète et critique Lucien Curzi est à l’origine de la réalisation de livres d’artiste, et d’une curiosité nouvelle et définitive pour la céramique contemporaine. Il participe notamment à plusieurs expositions collectives, Autour du céladon à la galerie Samedi à Montfort-L’Amaury, ou Résonance à Montmagny. En 2011 il présente une collection d’estampes au Musée d’art contemporain de Taïwan, qui fait l’acquisition de plusieurs de ses œuvres. C’est l’époque d’une première collaboration avec Catherine Lemire, La Ravine, dont il accompagne les textes poétiques d’un travail graphique à l’encre. Son installation en Dordogne coïncide avec des expositions personnelles aux châteaux de Limeuil et d’Issigeac, à la maison Montard à Lalinde, à la galerie L’App’art à Périgueux. Philip Doherty intervient régulièrement au musée Bernard Palissy à Saint-Avit, Lacapelle-Biron.


 

phantase_cat
retour
retour-carav